Rozchwytywana za granicą polska pianistka, mistrzowie polskiej alternatywy, świeże twarze polskiego rapu – oto pierwsi artyści, których usłyszymy w ostatni weekend sierpnia podczas TNMK.online! Zanim w czerwcu 2021 powróci regularna edycja festiwalu, zapraszamy na spotkanie z muzyką w hybrydowej formule łączącej online i offline. Między 27 a 30 sierpnia wspaniali artyści wystąpią w sieci i na żywo w takich miejscach, jak Sala Koncertowa NOSPR, Jazz Club Hipnoza oraz Amfiteatr NOSPR. Wszystkie występy będą transmitowane na stronie http://tnmk.online/.
 
Już 27 sierpnia fenomenalna polska pianistka wystąpi w zjawiskowej sali koncertowej NOSPR!
 
Hania Rani - klasycznie wykształcona pianistka, kompozytorka i wokalistka. Urodzona w Gdańsku, ale dzielącą życie między Warszawę, którą uczyniła swoim domem, oraz Berlin, gdzie studiowała i gdzie często wraca pracować nad kolejnymi projektami. W instrumentarium jej dzieł znajdziemy smyczki, fortepian, głos, elektronikę. Jak dotąd opublikowała dwa solowe albumy - "Esja" z kwietnia 2019 roku oraz najnowszy "Home" z maja 2020 roku. Oba albumy zostały wydane przez prestiżową brytyjską wytwórnię Gondwana Records (m.in. publikującą nagrania Portico Quartet, GoGo Penguin i Matthew Halsalla). O jej muzycznych dokonaniach rozpisuje się prasa w całej Europie. W Polsce Hania Rani otrzymała m.in. nagrodę Sanki, przyznawaną przez dziennikarzy dla najciekawszej nowej twarzy na rodzimym rynku muzycznym oraz została nominowana do Paszportów Polityki 2019. Współpracowała z takimi artystami, jak m.in. Christian Löffler (projekt „Nest”), Dobrawa Czocher (album „Biała flaga”). Występowała na wielu prestiżowych scenach Europy, od Filharmonii Narodowej w Warszawie, przez Funkhaus Berlin, po Roundhouse w Londynie. Hania Rani odniosła także sukces z zespołem Tęskno, który współtworzyła. Album „Mi” uhonorowano w 2018 roku nagrodą im. Grzegorza Ciechowskiego oraz nominacją do Fryderyków w kategorii Debiut Roku.

Koncert inaugurujący XII edycję kampanii ekologiczno-artystycznej „Zielona Wyspa Śląsk”. 15 marca 2020 roku w sali głównej Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach zabrzmią ponownie „zielone dźwięki” na powitanie nadchodzącej wiosny oraz pokazujące wszystkim, że Śląsk - również dzięki muzyce - staje się coraz bardziej zielony. Gospodarz koncertu - zespół CARRANTUOHILL - zaprezentuje kolejną odsłonę celtyckiego grania, ale w zupełnie nowym programie. Wraz z Młodzieżową Orkiestrą Symfoniczną pod batutą Maestro Michała Gajdy oraz wspaniałymi solistami, zostaną przedstawione całkowicie nowe, folkowe, aranżacje najbardziej znanych przebojów z lat 70-tych i 80-tych. Oczywiście nie zabraknie też ulubionych przez publiczność tradycyjnych irlandzkich „jig’s” i dynamicznych „reel’s”. Wszystko wskazuje na to, że kolejna „Zielona Wyspa Śląsk” zabrzmi znów niezwykle „zielono”…
Wykonawcy
Carrantuohill
Młodzieżowa Orkiestra Symfoniczna
Michał Gajda – dyrygent
Anna Buczkowska
Maciej Balcar

Uwaga!
Ze względu na oficjalne decyzje rządowe o COVID-19 i troskę o bezpieczeństwo uczestników imprezy, zaplanowany na 19.04.2020 koncert Jazz Bandu Młynarski – Masecki zostaje przeniesiony na 19.10.2020. Zmienia się godzina wydarzenia. Koncert rozpocznie się o godz. 20:00. Zakupione bilety zachowują ważność.
 
Przepraszamy za niedogodności i dziękujemy za okazaną wyrozumiałość.

Zespół Good Taste Production
 
JAZZ BAND MŁYNARSKI-MASECKI
 
Jazz Band Młynarski-Masecki wydaje drugą płytę. Tym razem artyści postanowili pójść o krok dalej i spełnić swoje wielkie marzenie o prawdziwej jazzowej orkiestrze. Do podstawowego składu, który liczył 7 osób, dodali sekcję skrzypiec oraz trąbki i puzony. W ten sposób powstał 17-sto osobowy zespół o dużo szerszej brzmieniowej palecie. Trasa koncertowa zespołu w powiększonym składzie będzie składać się z recitali, które odbędą się w najlepszych polskich salach koncertowych.
 
Tytuł „Płyta z zadrą w sercu” to tytuł jednej z piosenek jednego z największych polskich tekściarzy XX wieku - Mariana Hemara. Polski przekład amerykańskiego standardu Cliffa Friend’a, Charliego Tobias’a i Boyd’a Bunch’a robił furorę w jednej z rewii warszawskiego teatru Cyrulik Warszawski w roku 1938. Muzycy zapatrzeni w stare fotografie i zasłuchani w orkiestry polskie i amerykańskie, postanowili stworzyć świat, w którym II Wojna Światowa nie miała miejsca, a jazzbandy taneczne w Polsce nie przestają istnieć i grają czerpiąc ze wszelkich dobrodziejstw nowoczesności. Do nagrań muzycy użyli mikrofonów z lat XX ubiegłego wieku. Całość realizował Filip Krause, ze słynnego berlińskiego studia Emila Berlinera. Na płycie znajdą się utwory głównie z przełomu lat 30 i 40 ubiegłego wieku. Wszystkie to szlagiery polskie, dobrze znane w dawnych czasach, dziś nieco zapomniane. Marcin Masecki swoimi aranżacjami tchnął w piosenki kompletnie nowe życie, życie na miarę XXI wieku. Patronem duchowym tej płyty jest Zygmunt Karasiński - genialny kompozytor rozrywkowy polski przed i powojennej. Na płycie znajdą się trzy jego kompozycje. Historia maestro Karasińskiego będzie opisana w dodatku do płyty.
 
 
 
"JAZZ-BAND MŁYNARSKI-MASECKI" to zespół grający przedwojenny polski jazz. Wbrew obiegowej opinii, jazz nie trafił do Polski na falach słuchanego po kryjomu Radia Wolna Europa. Pierwsze polskie jazzowe utwory powstawały już pod koniec lat XX-stych ubiegłego wieku. Wybitni kompozytorzy tacy jak: Henryk Wars, Jerzy Petersburski czy bracia Artur i Henryk Gold, zasłuchani w płytach zza oceanu czy z Berlina tworzyli hity na potrzeby filmu, kabaretów, teatrów i rewii, a także na zamówienie coraz liczniejszych wytwórni płytowych takich jak Columbia czy Syrena Record. W ten sposób do 1939 roku powstały tysiące kompozycji i nagrań z udziałem wybitnych instrumentalistów oraz śpiewaków i aktorów. Druga Wojna Światowa przekreśliła życiorysy, przerwała ciągłość i zakończyła okres "prosperity" młodego polskiego show biznesu, ale nie bezpowrotnie!
 
Wybitny pianista Marcin Masecki razem z Janem Emilem Młynarskim powołali do życia zespół odwołujący się do starej tradycji polskich orkiestr jazzowych międzywojnia. W repertuarze Jazz-Bandu znalazły się utwory swingowe, w większości nieznane. Nie zabraknie też kilku wyjątkowych tang, z których autorstwa polscy kompozytorzy znani byli na całym świecie. Całe przedsięwzięcie skupione jest wokół ducha postaci Adama Astona - najwybitniejszego przedwojennego polskiego śpiewaka rozrywkowego oraz Henryka Warsa - najważniejszego polskiego przedwojennego pianisty, aranżera i kompozytora. Marcin z Jankiem niejako rekompensują stracone szanse całego pokolenia polskich artystów rozrywkowych, którzy w rozkwicie prosperity musieli uciekać, walczyć, ginąć, emigrować osierocając polską muzykę rozrywkową w niepowetowany sposób. Aranżacje Marcina i głos Janka nadają całości zupełnie nowy oddech, czyniąc tę muzykę aktualną i użytkową, do tańca i wzruszeń.
 
Regulamin dostępny na: www.goodtaste.pl/regulamin.
 
 

Wykonawcy
Leszek Możdżer – fortepian
Adam Makowicz – fortepian
 
80 lat świętuje w roku 2020 Adam Makowicz - nasz legendarny wirtuoz fortepianu.
Koncert 23 października w NOSPR będzie jednym z serii recitali świętujących 80.lecie Makowicza, a jego partnerem będzie inny rodzimy wirtuoz fortepianu - Leszek MOŻDŻER! Dwaj pianiści wracają tym samym po 16 latach do projektu wspólnych koncertów zainicjowanych nagraniem w 2004 słynnej płyty CD" Makowicz vs. Możdżer at Carnegie Hall", która okazała się wielkim hitem uzyskując status dwukrotnie platynowej.
Niezwykły koncert dwóch gigantów polskiej pianistyki jazzowej spotykających się ponownie po kilkunastu latach.